在艺术的浩瀚无垠之海洋中，常树森的《山巅》恰似一颗明珠散发着无尽的魅力。作为其花鸟与山水画完美融合的杰出代表作，《山巅》与《北方的牛》一同入选第八届全国美术展览，毫无疑问地成为了常树森艺术生涯中的重要里程碑，亦是他艺术实践中的高光璀璨时刻。

当我们静静地凝视《山巅》，那宏大而震撼人心的画面瞬间攫住我们的目光，令人心驰神往。雄鹰傲然屹立于山巅之上，其雄伟的身姿恰似一座不朽的雕塑，无声无息却又坚定不移地彰显着坚韧不拔的强大力量。那锐利如剑的眼神，仿佛能穿透时空的壁垒，透射出志存高远的豪迈气魄。那舒展如广阔云彩般的羽翼，承载着无尽的追逐梦想的强烈渴望。雄鹰的利爪紧紧扣着山巅的岩石，岩石的坚硬与雄鹰的力量相互映衬，完美地展现出一种顽强不屈的蓬勃生命力。利爪的线条刚劲有力，似乎在默默诉说着雄鹰的坚韧与果敢。它站在山巅，犹如一位俯瞰天下的王者，散发着不可侵犯的威严之气；那坚定的神情，如同无畏的勇士，充满着一往无前的无畏勇气；那挺拔的脊梁，仿若巍峨的山峰，深刻地诠释着不屈不挠的伟大精神。

脚下，绵绵起伏的群山宛如大地的脊梁，默默承载着岁月的沧桑与厚重。头顶，那酱红色的苍穹如同被海量浓重的彩墨肆意泼洒涂抹而成，仿佛一个深邃神秘的世界，置身于这样的天空之下，人们会顿觉自己的渺小与微不足道。然而，那立于山巅的苍鹰，眼中却闪烁着坚毅的光芒，心中燃起一种难以名状的渴望，渴望去探寻那未知的遥远之所，去追逐那天际尽头的神秘。

《山巅》的主题宏大而深刻，它绝非仅仅是对自然景观的生动描绘，更是一种对追求卓越、向上攀登精神境界的有力象征，同时也是作者充满了对追求卓越、向上攀登精神的向往。以雄鹰立于山巅这一形象，传达出志存高远的气魄。将自己对人生的追求与感悟融入其中，渴望像雄鹰一样在广阔的天空中翱翔，不断挑战自我，追求更高的精神境界的表达。常树森在艺术实践中，独具匠心地将小的题材置于宏大的时空之中进行挖掘表现。传统构图中的鹰，或站在树上，或立于石头，穿插些松枝或红叶。但在《山巅》这幅画中，雄鹰舒展双翼，那伸直的翅膀仿佛巨帆，在天空中张扬着强大的力量与威严。它傲然翱翔于天际，每一根羽毛都在阳光下闪烁着坚毅的光芒，伸直的翅膀划破长空，尽显王者风范。站在画前，仿佛能感受到山巅之上的狂风呼啸，云雾缭绕。画家通过泼墨又积墨的高超技法，将山巅的雄伟之姿刻画得淋漓尽致，给人以强烈的视觉冲击。观者仿佛置身于山的巅峰，俯瞰万物，心中涌起一股豪迈与豁达之情。这种高远之境，让我们在欣赏自然之美的同时，深刻感悟到人类追求卓越、不断攀登的精神力量。

在这宏大的自然场景中，蕴含着对生命力量的深情赞美。画家巧妙地运用泼墨中的留白，营造出山巅环境的恶劣，岩石嶙峋，尽显大自然的鬼斧神工。而那些点缀其中的意向植物，虽渺小却充满生机。它们在艰难的环境中绽放出生命的光彩，体现出强大的生命力和坚韧的精神品质。画家通过对这些生命的精心描绘，传达出一种对生命的敬畏和对不屈不挠精神的深情歌颂。生命，无论在多么恶劣的环境下，都能顽强地生长，绽放出属于自己的美丽。这种对生命力量的赞美，让我们在面对生活的困难与挑战时，能从中汲取无尽的勇气和力量。

常树森在工笔绘画方面的深厚造诣在《山巅》中得到了淋漓尽致的展现。线条的运用堪称精妙绝伦，皴擦、点染等技法运用自如，勾勒出山体的轮廓和岩石的纹理，使画面具有强烈的立体感和层次感。线条的粗细、疏密变化恰到好处，既能表现出物体的质感，又能营造出画面的节奏和韵律。苍鹰的描绘更是栩栩如生，线条勾勒不仅仅是对鹰外形的描绘，更是画家情感与思想的深刻表达。通过线条的张力和节奏，画家传达出对鹰的敬畏与赞美，展现出大自然的雄伟与壮丽。山体的轮廓线条粗壮有力，表现出山的雄伟；而树木的线条则细腻柔和，展现出生命的灵动。这种对线条的精准把握，充分体现了画家高超的绘画技巧和对细节的敏锐洞察力。

在色彩方面，画家采用了较为沉稳、内敛的色调。褐红色的运用，使山体的岩石看起来坚实而厚重，彰显出山巅的庄重和威严。同时，用雨点皴点缀的植物为画面增添了生机和活力，形成了鲜明的对比和呼应。这种色彩的巧妙运用，既符合山巅的自然环境，又能突出主题，使画面更加生动。具象的物体与虚幻的物体相互映衬，营造出一种和谐而又富有张力的视觉效果。

构图上，《山巅》采用了高远法的构图方式，将画面的重心——鹰，置于山巅之上，突出了主题。前景、中景和远景的处理恰到好处，层次感分明。观者能够清晰地感受到山巅的高度和空间的深度。画面的布局疏密有致，既不会给人过于拥挤的感觉，也不会显得空旷。画家通过精心的布局，使画面既具有宏大的气势，又不失细腻的情感表达。这种高超的构图能力，让《山巅》成为一幅兼具艺术价值和审美价值的佳作。

从情感表达方面来看，《山巅》更是一部充满个人情怀与时代精神的作品。通过这幅作品，我们能深刻感受到画家对大自然的敬畏和热爱之情。画家将自己对山巅的独特感受和理解融入到作品中，使作品不仅仅是对自然景观的描绘，更是画家内心情感的表达和宣泄。在画家的笔下，山巅不仅仅是一个自然景观，更是一种精神的寄托，一种对美好未来的向往。他通过这幅画表达自己内心的渴望和憧憬，在创作过程中寻找内心的宁静与和谐，将自己对生活的思考和情感寄托于画面之中。

同时，结合画家所处的时代背景，《山巅》还反映了当时人们对自然的探索和追求，以及对精神境界提升的渴望。在这个快节奏的时代，人们往往忙碌于琐碎的事务，忽略了对自然的感悟和对精神世界的追求。而《山巅》这幅作品，犹如一声警钟，提醒人们要回归自然，追求内心的宁静和精神的升华。它具有一定的时代精神内涵，能够引起观者的强烈共鸣。

总之，常树森的《山巅》是一幅具有深刻主题、精湛绘画技法和丰富情感表达的艺术佳作。它以其独特的魅力，引领观者领略自然之壮美，感悟精神之巍峨。无论是从艺术价值还是从精神内涵来看，《山巅》都值得我们深入品味和赏析。它让我们在欣赏艺术之美的同时，也能从中汲取力量，追求更高的精神境界。

《山巅》不仅仅是一幅画，更是一种精神的象征。它象征着人类对卓越的追求，对生命的敬畏，对自然的热爱。它让我们明白，无论生活中遇到多少困难与挑战，我们都应该像那立于山巅的苍鹰一样，勇敢地面对，坚定地前行。同时，它也提醒我们，要珍惜大自然的恩赐，回归自然，寻找内心的宁静与和谐。

在当今社会，艺术的价值不仅仅在于其审美功能，更在于它能够触动人们的心灵，引发人们的思考。《山巅》正是这样一幅作品，它以其深刻的主题和精湛的技艺，为我们带来了一场视觉与心灵的盛宴。让我们在忙碌的生活中停下脚步，静下心来，欣赏这幅美丽的画作，感受自然之壮美与精神之巍峨。

丰 双 溧 2024.10

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